| ГЛАВНАЯ | РАДИОСПЕКТАКЛИ | ОПЕРЕТТА | БИБЛИОФИЛ | КЛИМОВ | ГОЛГОФА-2 | ГОЛГОФА-3 |
Олеша Ю. «Три толстяка».
|
АХТУНГ! Ссылаться на страницы, но не на ФАЙЛЫ! 
Сделал и прислал Кайдалов Анатолий.
_____________________
Скачать текст «Три толстяка»
в формате .txt с буквой Ё - RAR
|||||||||||||||||||||||||||
Занимательные и практические знания: ТЕОРИЯ ЦВЕТА.
Восприятие глубины в живописи
Заключение о том, что восприятие глубины связано с контрастностью картины, исключительно справедливо. Если картина написана только основными красками без оттенков, на ней нет теней, она будет иметь вид плоского холста. Путем соответствующего освещения и экранирования такой картины можно придать ей интересный вид. Если взглянуть на нее, она может произвести сильное впечатление единством формы и цвета. Если на картине воспроизведены только глубина и форма, такая картина является лишь плохой заменой очевидной реальности конкретных предметов. Картина должна отражать индивидуальность художника. Наблюдатель может сказать, что картина отражает реальный мир таким, каким он воспринимается художником.
Поэтому нельзя говорить о цвете в живописи, исключая вопрос эмоциональности. Однако не следует игнорировать и физическую сторону вопроса, влияющую на восприятие картины. Грубо говоря, поверхность картины состоит из краски и рисунка. Каждая из составных частей может быть основным средством выражения идей автора. Форма может быть невыявленной, подчеркнутой, искаженной и т. п. Форму может подчеркнуть фактура. При больших площадях картины с явно выраженной фактурой она воспринимается как плоская поверхность. Цвет ≈ только инструмент для создания желаемого эффекта постольку, поскольку в наличии имеется форма.
Цвет и форма
Итак, поскольку цвет подчинен форме, совсем не обязательно, чтобы на картине (при условии, что последняя не просто копия натуры) все цвета были точно такими же, как в натуре. По наблюдениям Поупа, цвет в живописи обусловлен логичностью,
а не буквальным соответствием действительности. Красный цвет может незаметно переходить в желтый или в какой-либо другой так же, как и все остальные цвета могут незаметно переходить в другие. Благодаря этому картина способна создать впечатление намеренного единства, удовлетворяюшего чувству эстетики точной передачей каждого оттенка психофизической реакции художника на предмет. Художник создает что-то новое, интересное, называемое ╚картиной╩, достойное того, чтобы быть замеченным.
Как видно из нашего обсуждения, мы далеко отошли от точки зрения, принятой при разборе вопроса о цвете в фотографии, так как фотограф в своей работе обязательно опирается на действительные цвета предметов. Однако цветопередача не является жизненно важной частью фотографии. Мы уже говорили, что при субтрактивном смешении цветов результат в значительной степени зависит от селективных свойств поверхностей. Инициативный фотограф может выгодно использовать все связанные с этим возможности. Картина, является ли она прортзведением живописи или репродукцией, ≈ это новое произведение, предназначенное для того, чтобы доставлять определенное эстетическое наслаждение зрителю. Картина, в которой переданы широта взглядов, способность проникать в сущность предметов и знание жизни, может произвести впечатление, значительно более сильное, чем та, которая является точной копией натуры.
Цвет и чувство
Цвет может быть использован как средство для сообщения картине тех же свойств, какими, по мнению художника, обладает изображаемый объект и которые связаны скорее с восприятием художника, чем с объектом, как таковым. Таким образом, правильное использование цвета (и формы) может сделать картину мрачной, яркой, веселой, меланхолической и т. д. Индивидуальность, непосредственность или сложность натуры художника, вдохновенность или прозаичность его работы и многие другие свойства характера художника оказывают непосредственное влияние на то, как будут распределены краски на картине, какой общий тон ≈ синий, оранжевый или красный ≈ он предпочтет, как будут краски на различных участках картины противопоставлены друг другу, а также какие предметы, формы и очертания будут выбраны К
Следовательно, цвет в живописи ≈ это помощник художника в его работе, а не просто отражение свойств изображаемых предметов.
Столь широкая субъективная интерпретация действительности, разумеется, ие совместима с задачами реалистического искусства, объективно правильно отображающего действительность.
Цвет и декоративные задачи
При решении задач декоративного порядка цвет тоже является в известном смысле средством передачи настроения. Однако тот, кто определяет цвета и их распределение в декоративных целях, прежде всего думает о том, чтобы они привлекали к себе внимание. Привлекательность не является обязательным атрибутом произведения искусства, но декоративные элементы обязательно должны добавлять что-то к обстановке, делать ее более уютной или радостной.
В декоративном оформлении можно непосредственно рассматривать цвет предмета и его влияние на восприятие наблюдателя. Использование цвета в данном случае преследует единственную цель ≈ произвести определенное впечатление на наблюдателя.
Основной принцип использования цвета в декоративных целях заключается в единстве цветовой схемы. Картина в целом как декоративный элемент или декорированная поверхность, какова бы ни была ее природа, должна доставлять удовольствие гармоничным единством цветов, соответствующих друг другу.
Три достаточно очевидных фактора являются преобладающими в определении успеха или неудачи цветовой схемы. Это ≈ основной цвет, взаимоотношение или диапазон всех использованных цветов и относительные площади цветов. Очевидно, для того чтобы создать цветовое единство, необходимо достичь тесной взаимосвязи этих переменных. Мы можем обсудить эти факторы отдельно и посмотреть, какую роль они играют.
|
РАДИОСПЕКТАКЛИ НА НАШЕМ САЙТЕ |